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Born in 1964 in Zurich, Switzerland, Marck is a contemporary artist best known for his work in video sculptures. His early journey in the arts was unconventional—after enrolling in a prestigious art school, he left due to dissatisfaction with formal education. He then explored various careers including auto dismantling, mechanical electrician, rock singer, and tech installation designer. These diverse life experiences deeply influenced his approach to art, allowing him to blend sculpture, video, and technology to create works that explore themes of societal constraints.

Marck's work in the 1990s initially focused on video installations for clubs in Zurich, but over time, his artistic practice evolved. Dissatisfied with traditional content and its boundaries, he sought to dissolve the lines between content and medium. He eventually began creating sculptures where the medium itself became the content and the message. Marck’s works often feature women depicted in confined, narrow spaces, expressing themes of struggle, freedom, and the emotional complexities of existence. His video sculptures, shown at renowned art spaces such as the ZKM in Karlsruhe and the Museum of Fine Arts in Boston, challenge viewers to reflect on societal pressures and identity.

His works engage with themes of design, video, women, and interactive narratives, drawing inspiration from video art pioneers. Today, Marck continues to innovate, constantly pushing the boundaries of video, sculpture, and audience interaction, creating immersive experiences that invite viewers to explore modern life's emotional and psychological states.

FR

Né en 1964 à Zurich, en Suisse, Marck est un artiste contemporain principalement connu pour ses sculptures vidéo. Son parcours artistique a été peu conventionnel : après s'être inscrit dans une école d'art prestigieuse, il en est parti, insatisfait de l'éducation formelle. Il a ensuite exploré diverses carrières, notamment le démantèlement automobile, électricien mécanique, chanteur de rock et designer d'installations techniques. Ces diverses expériences de vie ont profondément influencé son approche de l'art, lui permettant de fusionner sculpture, vidéo et technologie pour créer des œuvres qui explorent les thèmes des contraintes sociales.

Dans les années 1990, le travail de Marck se concentrait initialement sur des installations vidéo pour des clubs à Zurich, mais avec le temps, sa pratique artistique a évolué. Insatisfait du contenu traditionnel et de ses limites, il a cherché à dissoudre les frontières entre le contenu et le médium. Il a finalement commencé à créer des sculptures où le médium lui-même devenait le contenu et le message. Les œuvres de Marck présentent souvent des femmes figurées dans des espaces confinés et étroits, exprimant des thèmes de lutte, de liberté et de complexités émotionnelles de l'existence. Ses sculptures vidéo, présentées dans des lieux artistiques renommés tels que le ZKM de Karlsruhe et le Museum of Fine Arts de Boston, invitent les spectateurs à réfléchir aux pressions sociales et à l'identité.

Ses œuvres abordent des thèmes de design, de vidéo, de femmes et de récits interactifs, s'inspirant des pionniers de l'art vidéo. Aujourd'hui, Marck continue d'innover, repoussant sans cesse les limites de la vidéo, de la sculpture et de l'interaction avec le public, créant des expériences immersives qui invitent les spectateurs à explorer les états émotionnels et psychologiques de la vie moderne.